Хорошо помню, как приятно было укрываться у бабушки лоскутным одеялом. Оно было "собрано" из аккуратных квадратов, наверное оставшихся от шитья платьев (неудивительно, у бабушки было 5 дочерей)! Но мне такая задача показалась непосильной, поэтому в поисках идей я натолкнулась на технику лоскутного шитья под названием "сумасшедший квилинг". В чем его особенность?

1. Для шитья подойдут кусочки ткани разного размера и текстуры. Выкраивать их по одному шаблону не нужно.



2. Лоскутки не сшивают между собой, а пристрачивают к основе на некотором расстоянии друг от друга, как кусочки мозаики. Можно пришить их вручную.



3. Края элементов не обрабатывают или нарочито небрежно обметывают.



4. Имея фантазию или использую готовый образец, легко создать картину или панно с заранее продуманным рисунком.

В таком стиле можно выполнить диванные подушки, покрывало и даже сумку - последняя идея тоже мне пришлась по душе и я даже присмотрела несколько очень лаконичных моделей.



Интересно было бы использовать для "мозаики" старые джинсы. Мастерицы, жду ваших идей!

Ай да Марья Искусница ))) Уж наработали новинок, так наработали

kisLinka said:

Марья Искусница еще анонсировала классную цветочную новинку - Белый шиповник. Получилось нежно

Click to expand...

Красотень! Никаких ярких оттенков, все такое нежное-нежное
У них еще подушки, кстати, вышли - если найду, притащу сюда фото.

Случилась трагедия. Лопнул пояс на любимой юбке прямо возле кнопки. Юбка из натуральной кожи, очень мягкой и хорошо выделанной. Длина миди, силуэт расклешённый, клинка. Заменить пояс нет возможности – кожа метализированная, золотисто-зеленого оттенка, не найду такой, а черный будет слишком чужеродно там смотреться. Если ли способ почить пояс? Есть у кого какие идеи? Юбка действительно любимая. Подобной я не найду.

Новичку очень легко забыть про блики на акварельном рисунке. Исправить потом можно белой гуашью или акрилом, но это считается ошибкой техники и теряется акварельная легкость. Если рисуете какой-то крупный объект, блик можно наметить твердым карандашом. Но что делать, если вы рисуете, например, воду?
На помощь вам придет маскирующий флюид. Это такая жидкость, которая наносится на бумагу, а после высыхания образует плотную пленку, чем то похожую на резину. Поверх нее наносится краска. А после высыхания эта пленка легко удаляется пальцем или ластиком.



Важные нюансы при работе с флюидом:

• Дождитесь полного высыхания флюида;
• Наносите флюид пером или кистью, которую не жалко. После застывания флюид нельзя удалить с ворса.
• Стирайте флюид только после полного высыхания бумаги. Иначе сотрете пленку вместе с бумагой. Особенно это важно для техники по мокрому.

Как известно, бумага для акварели бывает трех видов – целлюлозная, хлопковая и смешанная. Так же она бывает разной плотности.

Хлопковая бумага – самая качественная, чаще всего она очень плотная. Она хорошо держит много слоев краски, не размокает от влаги и не коробится. Краска на ней легко смывается и размывается. Для профессиональной деятельности, особенно для портретной живописи, стоит использовать только хлопковую бумагу. Ее единственный минус – это цена. По этой причине ее не во всех художественных салонах можно купить. Я на ней рисовала всего пару раз, но скажу, что никакая другая бумага с ней не сравнится.

Смешанные виды бумаги похожи по своим свойствам на чистый хлопок. Она плотная, хорошо держит влагу и краску. На ней я в основном и рисую. И после нее мне очень тяжело возвращаться на целлюлозу, хотя иногда и приходится, потому что в ближайшем магазине не всегда бывает хлопок.

Самая распространенная бумага – целлюлозная. Она недорогая, но очень быстро впитывает пигмент, из-за чего сложно исправлять ошибки, а если бумага пористая – сложно добиться ровной заливки. Она очень коробится от воды. Поэтому стараюсь не покупать бумагу плотности менее 200 мг/ см2.

А на какой бумаге рисуете вы?

Собираетесь отправить ребенка в художественную школу или он захотел рисовать дома и вы не знаете, какую краску ему купить? Сразу скажу – не вздумайте покупать дешевую медовую акварель. Она подойдет только для самых маленьких. Для любого более-менее осознанного рисунка она не подойдет – она не смешивается, плохо ложится на бумагу и дает всегда грязь. Такая краска скорее отобьет любое желание рисовать, чем позволит научиться чему-то.

Так же не стоит покупать и китайские акварельные краски. Они чаще всего очень грубого, пескообразного помола. Пигменты очень бледные. Акварель набирается на кисть плохо, ложится и смешивается не особо хорошо. Особенно это касается круглых, очень засушенных красок.
Сама с этим столкнулась – моя первая акварель была именно китайская ноунейм в тубах, вроде как профессиональная. Но она очень плохо смешивалась и быстро давала грязь. И долго считала, что проблема во мне, пока не поменяла краски.

Оптимальный выбор – это относительно недорогие, но качественные ученические серии Сонет или Rosa. Они хорошо ложатся на бумагу, не дают грязи, так как в основном однопигментные, набираются на кисть легко и дают яркие, насыщенные цвета. Если финансы позволяет – обратите внимание на Невскую палитру Белые Ночи.
У меня палитра смешанная, с трех марок акварели. Все три очень хорошо смешиваются между собой и не дают грязи.

Все мы учимся на ошибках, притом в большинстве случаев на своих.

Хочу поделиться с вами историй о том, как я училась связать. Опыт был не совсем удачным, но, зато многому научил.

Начинала я вязать, как и большинство новичков, с носков. И всё бы ничего, если бы не одна ошибка, петли стали куда-то пропадать. Каждый 5й – 7й ряд становился все меньше и меньше, ну, а замечать я это стала, как вы догадались, не сразу. Это было очень обидно, ведь нужно распускать и делать все сначала.

Уже с опытом (пусть и совсем небольшим) я поняла, как исправить эту ошибку.

1. Во-первых, будьте внимательнее пока учитесь и считайте каждую петлю. Как только техника вязания дойдёт до автоматизма, считать больше не придётся.
2. Во-вторых, если количество петель уменьшилась незначительно (не так как у меня), то можно прибавить их в конце ряда. Ну, а если речь идет о большом количестве, то лучше так не делать, иначе рисунок будет испорчен.

Важно! Если пытаетесь связать сложный рисунок – такой лайфхак не поможет. Он рассчитан исключительно на простые схемы.

Click to expand...

Ещё одна моя большая ошибка, впрочем как и в других моих начинаниях, спешка. Правду говорили раньше: "Поспешишь - людей насмешишь". Чем быстрее вы пытаетесь закончить изделие, тем хуже его качество и внешний вид получается.

Я справилась с этой проблемой легко, так как свои дела всегда планирую. Что главное, когда вяжешь? Мотивация! А какая мотивация лучше всего? Видеть результат! Каждый вечер я пишу цели на следующий день. И я ставила определённое количество вязки на день, таким образом я могла наблюдать свои результаты на бумаге, не видя итогового результата (вернее видела его на бумаге), но при этом была всегда мотивирована.

Это на втором фото букет невесты? Ничего себе, креатив!
Впрочем, для эко-свадьбы или празднования на природе, посреди лугов/полей/стогов - самое то!
Моей фантазии хватает только на то, чтобы мешковину сбрызнуть лаком с глиттером и обернуть вокруг цветочных горшков 😉

Koschka said:

Буквально на днях читала, что для декупажа нужен не канцелярский клей ПВА, а именно строительный, правда речь шла не о салфетках, а более плотном материале. Что вы об этом думаете?

Click to expand...

Разницы особой нет. Как строительный, так и простой канцелярский работают по одному принципу. Считается, что строительный крепче, но я особой разницы между ними не заметила. В любом случае оба являются слишком густыми, и необходимо разбавлять, как именно, можно прочитать здесь.
Как работать с клеем ПВА? Рабочий раствор

Александра said:

А относительно изнанки то моя бабушка, когда учила меня вышивать постоянно говорила, что должно быть красиво везде.

Click to expand...

А если это Хаед?
Обычно палитра там - не менее 180-200 оттенков. Плюс одиночек море
Вышивать такого монстра удобнее разве что принципом парковки, какая там идеальная изнанка может быть

bussinka said:

Ну, и знаменитые Чайки на отмели – многие поклонники Алисы с трудом дотерпели до выхода набора в свет, прикупив себе пилотные схемы

Click to expand...

Сюжет с чайками мне совершенно не зашел. У Панны есть сюжеты с маяками намного более интересные, ИМХО
Но вот за что люблю этого производителя - практически любая миниатюрка у них шедевральна ))
Как можно на таком маленьком кусочке ткани передать того же крошку-енота? Он же реально живее всех живых 😄

Надежда said:

Пользуюсь таким способом уже давно, но создаю не клетки, а различные узоры. Очень красиво получается и на много легче классической вышивки. Единственный минус - нет столько одежды, чтобы воплотить все фантазии, поэтому приходится сначала шить одежду (или покупать), а потому уже украшать. Хотя таким способом у меня сделаны шторы и даже покрывала на кресло.

Click to expand...

Как думаете сумка в таком стиле получится? Под осеннее пальтишко?

bussinka said:

рекомендую еще найти мышат, несущих рождественский леденец

Click to expand...

Я, кстати, нашла ))) Не мой сюжет, но исполнен так, что руки чешутся купить набор - уж очень классно проработаны детали. Особенно дымящаяся чашка - чистый восторг

Новый и пока непривычный для нас материал для скетчинга – скетч-маркеры. Очень интересный материал, которым очень удобно пользоваться. Он не требует много места и им можно рисовать на улице или в дороге. Я люблю ими рисовать в кровати под сериал))

Материал это далеко не бюджетный. Даже набор маркеров с али обойдется вам в круглую сумму.
Маркеры больше всего подходят для иллюстраций, эскизов одежды, архитектурных и интерьерных зарисовок. При чем покупать надо сразу большой набор, с 12 цветами вы не многого добьетесь.

Рисовать ими надо только на специальной маркерной бумаге. Она бывает разной плотности, одно- или двухсторонняя. Она очень гладкая, не протекает и хорошо впитывает цвет.

Рисовать на обычной бумаге не рекомендуется – расход пигмента слишком большой, маркеры быстро высохнут. К тому же, частички бумаги могут засорить войлочный наконечник и он попросту испортится. По той же причине не рекомендуется рисовать поверх карандаша – грифельная пыль портит наконечник, поэтому набросок рисуют карандашом, а потом переносят на новый лист спиртостойкими линерами или сразу маркерами. Сделать это можно на окне – прислонив 2 листа к стеклу или же при помощи светового планшета.

Я использовала револьверный дырокол. Пришлось купить вскладщину с подругой, поскольку с кожей работаю редко. Знакомая советовала попробовать пробить дырочки канцелярским дыроколом (хорошо, что попробовала на небольшом кусочке кожи), дырки получились очень большие и смотрелось, мягко говоря, не очень.

Клей коду скрепляет не плохо, но я решила использовать совсем незначительное количество (легко промазала края для лучшего сцепления материала) и прошила на машинке. В целом получилось, что машинная строяка использовалась в качестве декоративной отделки. Но думаю, лишним не было использование и клея, машинки при пошиве такой сумочки.

Купила себе у китайцев интересный девайс – световой планшет. Он используется, чтобы скопировать что-то с одного листа на другой. Это вариант очень бюджетный, размера А4, имеет 3 режима яркости. Самое удобное – он отлично работает от павер-банка. Есть и более дорогие модели от известных производителей художественных товаров. Они конечно намного лучшего качества, без этой пиксельной сетки. Но я посчитала, что мне такой без надобности, хватит и самой простой и дешевой модели.

Для чего я его использую – для переноса контуров с карандашного наброска на новый лист. Я так делаю для акварельных и маркерных рисунков. Для маркерных рисунков это очень важный этап, так как грифельная пыль портит войлочные наконечники. Для акварели так стоит делать, если набросок много раз корректировался, если бумага повреждена карандашом или ластиком. На такой бумаге легко образовывается грязь. К тому же, э то полезно, если есть желание сделать одну иллюстрацию в разных техниках или цветовых решениях
.

Зимой без теплых носочков трудно представить себе комфортную жизнь. При этом, в отличие от носков, связать следки на 2 спицах очень легко. Это может сделать даже начинающий. Для данной модели используется платочная вязка и укороченные ряды для выполнения мыса.

1. Набираем пряжей средней толщины 25 петель и вяжем платочным узором (лицевые и изнаночные ряды лиц. петлями). Длина полосы должна соответствовать отрезку от пятки до мизинца.
2. Вводим пряжу второго цвета. Далее вяжем попеременно укороченными рядами: повязываем первых 17 петель и поворачиваем вязание. Следующих 2 ряда вяжем все петли на спице другим цветом. Таким образом повязываем 20 рядов.
3. Переходим на вязание платочной вязкой в зеркальном отражении. Закрываем петли. Следочек будет иметь такой вид:


4. Сшиваем нижнюю часть петля в петлю.



5. Верх следка можно декорировать. Связать цветок можно спицами или крючком.

Мне нравится идея. вот подумала. а если это будет открытка? Как оформить?

Если вы любите пить кофе на работе, то наверняка замечали. как быстро напиток остывает. когда вы отвлекаетесь на выполнение рабочих задач. У меня, по крайней мере, это случается постоянно. Решить проблему поможет вязаная грелка на чашку. Кстати, вы можете сделать ее в подарок друзьям или коллегам, которые покупают кофе в бумажных стаканчиках, слегка изменив размер изделия! Начнем?

1. Набираем воздушными петлями цепочку чуть меньше, чем обхват чашки. Вяжем столбиками без накида до нужно высоты.
2. Ушки выполняем по схеме: 7 ст. бн, далее 5 ст бн, 3 ст бн и закрыть петли. Хвостик спрятать с изнанки.
3. Мордочку вышить, для глаз использовать пуговицы.
4. Для застежки по центру грелки связать петлю воздушными петельками. Напротив пришить пуговицу. Ее можно задекорировать или выбрать подходящую по цвету.

Готовые примеры смотрите на фото:


Подобным образом можно связать грелку в виде любых животных - это будет отличный подарок на Новый год.

Недавно мы рассмотрели тему, связанную с выполнением V-образного выреза https://komok.me/threads/3-sposoba-vypolnenija-v-obraznoj-gorloviny-vjazalnye-xitrosti.253/. Сегодня я хочу поделиться 3 способами, как отделать горловину.

Способ 1: резинкой 2х2

Бейка состоит из 2 половин, которые сшиваются по спинке. Набираем четное количество петель, отметив 2 средние. Сокращения выполняем в начале ряда: 1 петлю спускаем со спицы, 2 и 3 вяжем вместе лицевой. Частота сокращений выполняется по аналогии с вырезом, например. в каждом 4 ряду. Изнанка вяжется по рисунку. Вторая половина выполняется аналогично.

Способ 2: бейка 2х2 внахлест

Начинаем с левой половины: набираем петли вдоль выреза и вяжем резинкой 2 на 2 до желаемой высоты без сокращений. Боковой край резинки после выполнения бейки пришиваем к вырезу с правой стороны. Далее вяжем вторую половину резинки, которая в нижней части пришивается к изделию с изнанки.

Способ 3: жемчужным узором

В данном случае бейка вяжется одновременно с изделием. После разделения переда на 2 части отмечаем среднюю петлю. Начинаем вязать жемчужным узором (1 лиц. 1 изн., сменить порядок каждые 2 ряда), последнюю вяжем вместе с 1 петлей скоса. выполняя сокращения по схеме. Для второй половины петли для бейки набираем с изнанки.

Готовый результат вы можете посмотреть на фото.

Я каждый год вяжу своей подруге 3 пары тапочек и дарю на Новый год. Долго они не живут, но на подошве не пробовала делать.

Канитель — это тонкая металлическая проволока, скрученная в плотную спираль, которая может быть круглой, плоской, тонкой или толстой. Он изготовлен из медной проволоки и имеет различные виды покрытий (обычно это серебрение или позолота). Это влияет на его качество, свойства и цвет.

Как определить, сколько вам нужно купить и какая канитель нужна? В этой статье вы найдете ответы на все ваши вопросы

Все познается в опыте и если вы уже пытались что-то вышить с помощью этой медной нити, то знаете, с каким материалом вам нужно работать.

На основе планируемого будущего продукта, над которым работаете, вы можете рассчитать длину каждого типа медной нити и затем перевести ее в граммы.

Жесткая канитель создается путем наматывания провода на цилиндрическую форму. Для того, чтобы вышивать твердой канителью, ее необходимо растянуть, но немного. При массовом производстве на заводах такой возможности нет. С точки зрения качества, жесткая канитель долговечная. В основном используется для маркировки контуров крупных деталей и узоров, так как при вышивании очень хорошо сохраняет свою форму и направление. В моем арсенале всегда найдутся базовые цвета. Среди них: серебряный, золотой, бронзовый, красный и зеленый.



Мягкая канитель в несколько раз тоньше, чем жесткая, поэтому при работе с ней требуется более бережное обращение, так как она может деформироваться. Может использоваться для декоративных швов или отвердевшей поверхности. Не рекомендую использовать при обшивке краев изделий. Однажды я сделала эту ошибку и пришлось переделывать несколько брошей.



Гладкая канитель имеет меньшую гибкость, чем мягкая. Ее преимущество в яркости и блеске, отражая свет от ее гладкой поверхности. Это очень хорошо для создания контрастного эффекта в комбинациях металлических нитей разного типа.

Трунцал изготавливается намоткой проволоки на несколько кутов основы формы из изгибами в углах преломления, что предоставляет трунцалу бесподобную игру света. Это то, от чего вышивальщицы любят данный вид канители. Он имеет хорошую гибкость, подходит для создания сложных узоров.

Канитель - это недорогой материал, с которым достаточно просто работать даже начинающей рукодельнице. Доступно большое количество цветов, форм, диаметров, поэтому она очень вариативна. Благодаря такому разнообразию, можно создавать настоящие шедевры, используя только одну канитель. В связке с бисером, бусинами и стразами лента смотрится еще лучше. Канитель не "удешевляет" работу, хорошо сочетается с любыми высококачественными материалами,. Она легкая, ею можно вышивать даже по сетке или шелку. С её помощью можно добиться очень интересных эффектов, каких невозможно получить при использовании других материалов.

Сегодня я сделаю обзор бисера, сравню японский, китайский и чешский бисер. Но нужно предупредить. что буду говорить только основную (общую информацию).

Начну с того, что все бусинки бывают разных размеров и цветов. У каждой свой эффект и разное покрытие. Есть как откалиброваные бусины , так и не откалиброваные. К примеру: когда все шарики равны и одинаковы, это калиброванный бисер. Размер бусинки обычно определяется как 10, 11, 12 и т.д. Круглые бусы с одинаковым номером могут различаться по размеру. Самый популярный вид бисера круглый.

Стеклярус и рубка самый дешевый бисер, который сделан в Китае или на Тайване и известный своим плохим качеством. В упаковке таких бусин вряд ли вы найдете два одинаковых размера - до 50 процентов брака; много отработанных бисерин с отверстиями разного диаметра или вообще без отверстий.

Бусинки не клеятся, имеют нестабильное покрытие и множество других различных дефектов. Если честно, я не видела китайского бисера с хорошим качеством, но, несмотря на это, цена привлекает многих и в целом он действительно подходит для разных товаров, например детских поделок в школе или для тех изделий, где изогнутая форма этой бусины не влияет на общую картину его пропорции и формы. Если вы начинающий мастер - китайский бисер лучший вариант, чтобы набить руку, изучить приемы и наработать навыки.

Чешский бисер, а именно preciosa, несравненно лучше и очень популярен у мастериц. Я тоже им пользуюсь. У них отличное качество. Помимо порезки круглых бусин и стеклянных бус, есть множество других интересных форм. Из него можно создать разные варианты узоров. Preciosa продается в пакетах по пять и десять граммов.



В своих изделиях я использую чешский бисер. Меня всегда удивляли размеры бусинок в изделиях мастеров. Бисер был причудливо мелкий и слишком большой. В моем городе только одна продавщица согласилась со мной, что есть разные виды чешского бисера, но моем городе одиннадцатого или шестого не найти.

В этом мне помогли интернет-магазины, где можно найти широкий бисер, все для вышивки, фурнитуру для бижутерии и товары для рукоделия.



Для того, чтобы вы убедились в правдивости моих слов я сделала фото со сравнением размеров бисера Preciosa серебристого цвета (78102) шестого, десятого и одиннадцатого размеров. Не бойтесь экспериментировать с материалами.

Японский бисер, а именно Miyuki, самого высокого качества и самый дорогой, но оно того стоит. С ним приятно работать; В мире нет конкурентов японского бисера. Но из-за обстоятельств я не сдаюсь японскому бисеру. Я люблю чешский.

Вот вся краткая информация об этих трех видах бисера. Надеюсь она была полезной. И до скоро

Если не прилагаешь усилий - любую мечту можно выбросить в помойку.

В конце августа прошлого года я заинтересовалась созданием украшений из бисера. Еще со школьной скамьи, на уроках труда наша учительница основала кружок, где все желающие могли приходить и учиться создавать что-то своими руками.

Помню, как мы с подругой экономили деньги на обедах, а потом шли в магазин, где было огромное разнообразие бисера. Нам казалось, что это небольшой рай для рукодельниц. Иногда, мы подрабатывали, раздавая листовки на улице, чтобы потом иметь деньги на приобретение необходимых материалов.

Около года назад, когда занималась генеральной уборкой, я наткнулась на небольшой ящик. В нем нашла свои воспоминания. Наверное, так и появилась идея создания украшений.

Но времена изменились, обычными серьгами или браслетами никого не удивишь, и нужно было совершенствовать свои умения, двигаясь на несколько шагов вперед. На форумах и в социальных сетях я искала то, что сейчас пользуется популярностью. Однажды, перейдя по ссылке известной мастерицы, увидела уникальные броши. При виде разнообразие материалов и использование непонятных техник поняла, что подобное для меня даже воспроизвести сложно, не то, чтобы создать что-то новое.

Большинство мастеров одержимы своими стандартными умениями и боятся рисковать, учась чему-то новому. Поэтому на форуме KomoK я хочу решиться и помочь тем, кто не может осмелиться создавать что-то новое, красивое и актуальное. В следующих статьях расскажу какие существуют материалы, как правильно выбрать необходимые детали, чтобы решиться к созданию собственных дизайнерских украшений.

Wella said:

Основа - нитяная, заполнение - цветные полоски, нарезанные из старых вещей. И трикотажных тоже. Нарезали полоски даже из капроновых колготок, но они стягивают половик и готовое изделие смотрится некрасиво.

Click to expand...

Да, тут важно, чтобы нитки были однородные. Те, которые нарезаны из колгот замечательно растягиваются, но так же замечательно потом стягиваются обратно. На сумке это не критично, она под грузом просто растягивалась. А на половичках участки, связанные из таких ниток будут отличаться.